Chiéko Yokoyama-Tancke,

Nacida en Tokio, Chiéko Yokoyama-Tancke, a la edad de cuatro años, empezó a recibir clases de piano y más tarde estudió en la Academia Musical Musashino, en Tokio con los Profesores Jan Horák y Vlado Perlemuter. 

Chieko Yokoyama participó como solista en la gira de la orquesta de la Escuela Secundaria Musashino a través de Alemania, y participó en el 29º Festival de Beethoven en Bonn.

En 1980 continuó sus estudios en la Academia de Artes de Berlín con el profesor Klaus Hellwig. En el mismo año fue finalista en el concurso internacional "Rina Sala Gallo" en Monza, y en 1981 recibió un premio especial en el concurso "Ettore Pozzoli" en  Seregno, Italia. En 1983 terminó sus estudios con honores.

Además de su trabajo como profesora de música, participa regularmente en conciertos como solista o en conjuntos de música de cámara, en  colaboración con miembros de la Filarmónica de Berlín o la Orquesta Sinfónica Alemana de Berlín. También toca con  miembros de la orquesta de la Ópera Alemana de Berlín y la Orquesta Konzerhaus de Berlín.

Junto con el Haydnquartett (Viena) ha realizado varios conciertos en el “Schloss Glienicke” (Berlín). Su repertorio abarca desde el Barroco a la música contemporánea.

 El pianista Alexander Malter nació en Moscú el año 1946. Durante sus estudios con Tatjana Nikolajewa y Oxana Jablonskaja en el Conservatorio Tchaikovsky su manera de tocar el piano ya fue descrita como “la belleza del sonido, basado en una gran maestría musical y un calor individual del tono”, elogiado más tarde por Arvo Pärt (compositor estonio). Después de su graduación en 1969, intensificó sus conciertos como solista, acompañante y músico de cámara. A mediados de los años 80, los contratos para realizar conciertos en el Oeste fueron más numerosos. En 1991 cambió su residencia y se trasladó a Alemania. Sigue siendo un pianista muy solicitado. Sus repertorio particular incluye, además del trabajo de sus compatriotas Tschaikovsky, Skyrabin y Rachmaninov, también Bach, Haydn, Schubert, Mendelssohn, Chopin y Liszt, así como música contemporánea. Junto a Christian Stadelmann y Dietmar Schwalke, toca el piano en el Vincent. Trío.

Con uno de los compositores contemporáneos mas conocidos, Arvo Pärt, Malter tiene una relación muy especial. Además a su carrera como solista, Alexander Malter dedica en los últimos años cada vez más tiempo a la música de cámara. Trabaja intensamente con miembros de la Filarmónica de Berlín, de la Deutsche Oper Berlín. Con el cellista Dietmar Schwalke y el violinista Christian Stadelmann forma el “Vincent Trío de la Filarmónica Berlín”.
Alexander Malter es co-fundador y director artístico del ciclo de conciertos en el Castillo de Glienicke en Berlín, los cuales en 2007  celebraron su 10 º aniversario. Desde 2005 es también el director artístico del Festival Internacional de Otoño de Música de Cámara "Festival de Música Clásica Port de Sóller" en Mallorca.

Realizó numerosas grabaciones de CD's  y en diversas emisoras de radio. El CD “Alina” con música para piano de Arvo Pärt es uno de los best-sellers internacionales. También cabe destacar su CD doble de 2006 con obras de Bach, Mozart, Beethoven, Schubert, Schumann y Chopin, que conmemora el 100 aniversario del nacimiento de Dietrich Bonhoeffer.  Recientemente salió al mercado Malter’s ultimo CD (Decca) "Fireflies in the Garden “, música del  compositor catalán Javier Navarrete, influenciada significativamente por  Arvo Pärt, que Alexander Malter realizó para la película “Fireflies in the Garden” (Luciérnagas en el jardín) con Julia Roberts y Ryan Reynolds.

www.alexandermalter.com

Georg Faust nació en 1956 en Porz (Colonia-Alemania) y es desde Octubre de 1985, el 1er cello principal de la Orquesta Filarmónica de Berlín.

"Trabajar en una orquesta es un fascinante  trabajo en equipo que no ofrece ninguna otra profesión en esta forma y la intensidad. El dar y tomar se produce en varios niveles simultáneamente: emocional, mental y espiritual. "

Georg Faust eligió el violonchelo porque el sonido del instrumento lo hacía feliz. A la edad de 13 años comenzó a estudiar con Siegfried Palm en el conservatorio de Colonia. Más tarde completó su formación con Enrico Mainardi y Gregor Piatigorsky. Rudolf Serkin lo invitó varias veces a su festival de verano en Vermont.

Antes de entrar en la Orquesta Filarmónica de Berlín, Georg Faust se desempeñó como violonchelista principal de la Orquesta Estatal de la Ópera de Hamburgo (1980-83) y de la Orquesta Sinfónica NDR (1983-85).
Aparece regularmente como solista - con directores como Claudio Abbado, Daniel Barenboim, Bernard Haitink, Sir Simon Rattle y como músico de cámara, incluyendo colaboraciones con instrumentistas de renombre tales como Emanuel Ax, Yefim Bronfman, Leif Ove Andsnes y Sarah Chang. Desde 1990 es director artístico de los “12 violonchelistas de la Filarmónica de Berlín", y es miembro fundador de los Solistas Barrocos de Berlín y el Trío de Schoenberg. Sus grabaciones en CD para EMI Classics y el sello alemán Grammophon  han sido galardonadas con el "Grand Prix du Disque, París" y el "Echo Klassik", 2001, 2002, 2003 y 2005.

Como profesor, Georg Faust da clases magistrales en la Academia Carl Flesch y en la Academia de la Orquesta Filarmónica de Berlín y también en los proyectos de educación de la misma orquesta. Sus otros intereses incluyen la literatura, el cine, el teatro, la filosofía y la fotografía, y sobre todo le gusta viajar con sus dos hijos Niklas y Magdalena.

Recibió en su carera varios premios como: Primer Premio en el Concurso de Música de Alemania (1976), ganador del Concurso de Naumburg, en Nueva York, el Concurso Internacional ARD de Múnich y el Concurso Tchaikovsky de Moscú,

Rainer Sonne, concertino de la Orquesta Filarmónica de Berlín, y miembro de la orquesta desde 1976, nacio en 1950 en Göttingen, Alemania

“Ser un músico de orquesta es una maravillosa ocupación. Para mí, mi trabajo es un placer (casi) todos los días. "

Su padre le puso un violín en la mano cuando él era un niño. Rainer Sonne lo aceptó y lo convirtió en su instrumento. Sus estudios musicales se realizaron con Igor Ozim en el conservatorio de Colonia (Alemania), y ha recibido clases magistrales de Max Rostal, Sándor Végh y Nathan Milstein. En 1975 participó en el Concurso Mozart, y lo ganó él. Uno de los miembros del jurado fue Thomas Brandis, Primer Concertino de la Orquesta de la Filarmónica de Berlín, quien le informó de que un puesto de concertino en su orquesta había quedado vacante y lo invitó a una audición. Rainer Sonne consiguió el trabajo. Desde entonces, no sólo toca en la orquesta sino que también es activo como solista y en música de cámara. Durante 15 años tocó con los Solistas Filarmónicos. Ahora está en el Philharmonic Piano Quartet,  Divertimento Berlín y - como líder – en el Charis Ensemble. Rainer Sonne, que disfruta de la lectura, los viajes y el deporte, enseña en la Academia de la orquesta y desde 2006 es profesor invitado en la Universidad de Artes en Berlín.

Es premio-ganador en la competencia nacional alemán “Juventudes Musicales" (1966), y es ganador de la Mozart Competencia en Würzburg (1975)

Charlottenburger Solistas de Bach de Berlín

Jochen Hofmann (flauta), Ulrike Petersen (violín), John Petersen (cello), Gertrud Schmidt-Petersen (piano)

El conjunto “Charlottenburger Bachsolisten” fue fundado en 1998 por miembros de la “Konzerthaus-Orchester” de Berlín y la Orquesta de la Deutsche Oper de Berlín.
Principalmente tocan música del período comprendido entre 1650 y 1800, y se han comprometido particularmente a usar instrumentos modernos. El conjunto principal de flauta, violín, cello y clavecín se complementa en casos especiales con la participación de otros instrumentos y vocalistas.